低く響く声で物語の空気を一変させ、映像では静かな存在感を残す津田健次郎さん。
NHK朝ドラ『エール』の語りで一気に注目が集まりましたよね。
たとえば「どんな学校で学び、いつ役者を志したのか」「代表作や収入のリアルは？」と気になる点は多いはず。
実はご家族や幼少期の環境にも、今の表現につながる手がかりがいくつもあります。
学びの軌跡からキャリア、そして家族の背景まで、立体的にたどるほど魅力がじんわり深まる人です。
津田健次郎の学歴
幼少期を過ごしたインドネシアの空気、帰国後に磨いた基礎学力、そして大学で踏み込んだ演劇の世界——津田健次郎さんの学びの軌跡は、いまの声と佇まいに直結しています。
たとえば異文化で育った観察眼は役づくりの解像度を上げ、進学校での鍛錬は台本を読み解く力に。
さらに大学時代の舞台経験が、低音の説得力や間（ま）の美しさを支えています。
流れを追うと、学歴が単なる肩書きではなく、表現者としての土台そのものだと実感できるはずです。
津田健次郎の出身小学校
出身小学校名は公表されていませんが、小学2年生まではお父さんの仕事でインドネシア・ジャカルタに滞在し、日本人学校で学んでいます。
異文化と日本の学級文化を早くから行き来した体験は、観察眼や表現の柔らかさにつながったはずです。
帰国後は国内の小学校へ転入し、基礎学力と日常のリズムを整えています。
津田健次郎の出身中学
出身中学は大阪の私立・明星中学校です。
中高一貫の男子校で、落ち着いた学習環境のなか基礎学力と自律的な学びを積み重ねました。
授業だけでなく行事や活動にも腰を据えて取り組む校風で、仲間と動く力や段取り力が育つ土壌が整っています。
在学中は勉強一辺倒ではなく、部活動にも汗を流してバランスよく過ごしていた時期。
日々の練習や大会で培った体力・協調性は、舞台や収録現場での集中力やチームワークにそのままつながります。
また、同世代の流行より自分の“好き”を深掘りするタイプで、映画や演劇への関心を静かに育てていったのもこの頃。
作品を外側から観察する視点が芽生え、のちの表現の芯になったと考えられます。
学校で鍛えた基礎、活動で身につけた粘り、個人的な好奇心——この三つの軸が中学期に揃い、現在の表現力の礎になっているのでしょう。
津田健次郎の出身高校
中学に続いて、津田健次郎さんは大阪の私立・明星高等学校へ進学しました。
偏差値は66前後と難関で、国公立や有名私大への進学者も多い進学校です。
学問だけでなく、人間的な成長を重視する校風のもと、津田さんも積極的に学校生活を楽しんでいたようです。
高校時代は生徒会長を務め、「目立ちたい、モテたい」という率直な理由で立候補したと語っています。
男子校ゆえ恋愛面の願いは叶わなかったそうですが、人前で話し、全体をまとめる経験はその後の表現活動に確かな影響を与えました。
多くの人の前で空気を読みながら言葉を届ける——この経験が、俳優や声優としての存在感やリーダーシップにつながっているのでしょう。
高校生活で培った社交性と度胸は、津田健次郎さんの自然体な魅力の一部として今も息づいています。
津田健次郎の出身大学
高校卒業後は明治大学へ進学し、言語・文化・表現を多角的に学ぶ環境で基礎を固めます。
批評や文章表現の訓練に触れ、作品を“読む目”を磨いた時期です。
講義と自主的な観劇を往復する日々でした。
学部では文芸や批評の枠にとどまらず、演劇史や表現論にも触れます。
脚本の構造を解きほぐし、台詞の裏にある文脈を探る作業は、のちの台本解釈に直結。
言葉の選び方が一段と繊細になります。
大学3年生になると演劇養成所に通い始め、実技の比重が増していきます。
ときに休学を選ぶほど稽古に集中し、舞台の呼吸や身体の使い方を徹底的に身につけました。
学内で得た理論が、現場で血の通った技術に変わる過程です。
「映画の台本がうまく書けなかったことがきっかけ」と本人は語りますが、入口が迷いでも、学び直しは確かな果実をもたらしました。
俳優・声優という進路が、ここで現実味を帯びます。
最終的には大学もきちんと卒業。
学問と芸能を両輪で回した経験は、現場での説得力と持続力につながっています。
理論で地図を描き、稽古で足場を固める——この往復が現在の表現の芯です。
津田健次郎のプロフィールや経歴
名前：津田健次郎
生年月日：1971年6月11日
血液型：O型
出身地：大阪府
身長：170cm
趣味・特技：カメラ、バイク
所属事務所：アンドステア
多彩さの核にあるのは“声と身体”。
大学卒業後に事務所へ所属し、俳優業を軸にテレビドラマ・舞台・CM・ナレーション・ラジオへ領域を広げてきました。
現場ごとに求められる温度を見極め、低音の響きと余白の使い方で存在感を刻むスタイルです。
声優としてはアニメに加え、洋画吹替でも主要キャラクターを多数担当。
台詞の温度管理と間（ま）の設計に長け、役の輪郭を音で立ち上げる手腕が評価されています。
映像とマイク前を往復する働き方が、芝居の厚みを底上げしている印象です。
俳優としては2000年の『京極夏彦「怪」』でドラマ初出演。
その後も『池袋ウエストゲートパーク』『花より男子』など話題作へ顔を出し、役の大小にかかわらず画面の重心を下げる“要”の役回りを担ってきました。
舞台でも主演経験を重ね、身体と声を一体で鍛える時期が続きます。
2019年には映画『ドキュメンターテイメント AD-LIVE』で監督デビュー。
即興劇の舞台裏をカメラで追い、表現が生まれる工程自体を作品化しました。
演者としての感覚を監督視点へ翻訳した挑戦で、現場理解の深さがにじむ成果です。
2021年、第15回声優アワードで主演男優賞。
挑戦的な作品群で積み上げた表現が評価され、“主役の重さに耐え得る声と設計力”が公的に裏打ちされました。以後、主役・要職のオファーが加速します。
2025年にはフジテレビのドキュメンタリードラマ『1995～地下鉄サリン事件30年 救命現場の声～』でテレビドラマ初主演。
実在の救命現場を背負う役柄で、低音の説得力に人間の温度を重ね、俳優としての現在地を示しました。
同年はデビュー30周年の節目。
アニバーサリーディナーショーや情報番組・朗読劇など横断的に露出が続き、日本テレビ『アナザースカイ』では幼少期を過ごしたジャカルタを46年ぶりに再訪。
原点と現在を結ぶ歩幅が、活動全体の物語性を強めています。
津田健次郎の代表作
さらば、ジャンプフェスタ2019！ pic.twitter.com/AmZ5NBVMsF
— 津田健次郎 KENJIRO TSUDA (@tsuda_ken) December 23, 2018
低音の色気を核に、津田健次郎さんはジャンルを横断して代表作を重ねてきました。
声優デビューの『H2』野田敦から、『るろうに剣心』虎丸、『おじゃる丸』『こち亀』まで、初期から幅の広さが際立ちます。
作品ごとに音色の重心を微調整する巧さが持ち味です。
なかでも『テニスの王子様』乾貞治と『遊☆戯☆王デュエルモンスターズ』海馬瀬人は象徴的。
理知と覇気という異なる温度を、低音の設計で立ち上げ、シリーズの骨格を支える存在感を示しました。
長期シリーズでの持続力も評価点です。
近年は『呪術廻戦』七海建人、『ゴールデンカムイ』尾形百之助、『チェンソーマン』岸辺、『僕のヒーローアカデミア』オーバーホールなど、主役級と強烈な脇役を自在に往復。
硬質さと人間味の配分が絶妙で、世代を問わず支持を広げています。
さらに2025年放送作でも『ワンパンマン』第3期のアトミック侍や『炎炎ノ消防隊 参ノ章』ジョーカー、『Re:ゼロ』3rd seasonのハインケルなど、多彩な役柄を相次いで担当。
継続出演と新規参戦を両輪に、存在感を更新し続けています。
アニメ以外でも輪郭はくっきり。
洋画吹替では繊細な心理の陰影を担い、俳優としてはドラマ・舞台で身体性を磨く。
ナレーションではNHK朝ドラ『エール』やニュース番組で“聞かせる間”を証明し、声の仕事の射程を拡張しました。
こうして並べると、代表作は単なる列挙ではありません。
長編シリーズで積み上げた信頼、話題作での鮮烈な爪痕、そして映像・吹替・語りまでの可塑性——その総体こそが“津田健次郎”というブランド。
次の役でまた更新されるでしょう。
津田健次郎の所属事務所
現在の所属はプロダクション・ANDSTIR（アンドステア）です。
タレントや声優、クリエイターを横断してマネジメントする新鋭プロダクションで、少人数精鋭ゆえの機動力が強みでしょう。
看板には津田健次郎さんのほか、舞台・声優・アーティストとして活動する七海ひろきさんら多彩な顔ぶれ。ジャンルを越えて“表現者”を支える設計が、津田さんの働き方とも噛み合っています。
移籍後は、従来の声優・俳優に加えて監督やプロデュース、朗読・イベントといった創作寄りの領域へも踏み込み、活動の射程を丁寧に拡張。現場ごとに最適解を探る柔軟さが際立ちます。
事務所の公式サイトではプロフィールや出演情報、仕事依頼・ファンレターの窓口が明示され、情報の一次ハブとして機能。ファンも業界もアクセスしやすい導線づくりが行き届いています。
要するに、守備範囲の広いマネジメントと小回りの良さが、挑戦の頻度と速度を押し上げているということ。
“停滞せず更新する”という津田さんの姿勢を下支えする環境と言えるでしょう。
今後も映像・声・ナレーションの往復だけでなく、企画・演出面での存在感がいっそう濃くなるはず。
ANDSTIRとのタッグが、次の代表作の生まれる土壌を育てています。
津田健次郎の年収
津田健次郎さんの年収は公式には明かされていませんが、その活動量と知名度を考えると、業界でも上位クラスに位置していると見られます。
声優としての出演作に加え、俳優・ナレーター・CM出演・イベントなど、複数の収入源を持つからです。
声優業界では、第一線で活躍する人気声優の年収が数千万円規模に達するといわれています。
津田さんの場合、『呪術廻戦』七海建人役や『遊☆戯☆王』海馬瀬人役といった看板キャラクターのほか、NHK朝ドラ『エール』のナレーション、大手企業CMのボイス出演など高報酬の仕事が並びます。
これらを踏まえると、年収は数千万円〜1億円前後と推測しても不自然ではありません。
また、ナレーションやCM分野は単価が高く、津田さんはライフネット生命保険やデロンギなどの広告で印象的な声を担当。
さらに2025年の声優活動30周年では、ディナーショーや朗読劇などのイベント収益も加わり、活動の幅がそのまま収入の厚みに直結しています。
正確な数字こそ非公開ですが、ここ数年の出演本数と話題性を考えれば、津田健次郎さんは“人気と実績が正当に反映された収入”を得ているタイプの表現者といえるでしょう。
名声に甘んじず挑戦を続ける姿勢こそが、安定したキャリアと高収入を支えているようです。
津田健次郎の実家や生い立ち
1971年6月11日生まれ。
実家の詳細は伏せられていますが、大阪で育った背景は各種インタビューからうかがえます。
1歳から小学2年生まではお父さんの仕事でインドネシア・ジャカルタへ。
日本人学校に通った時期があり、幼くして異文化に触れた経験が礎です。
当時のジャカルタは娯楽が限られ、映画館で作品に浸る時間が何よりの楽しみだったそうです。
音と光に包まれる体験が感性を刺激し、物語へ没入する姿勢が自然と育ちました。
ここが“映像への強い関心”の原点でしょう。
子どもの頃は集団より静かな時間を好むタイプで、流行よりも自分の興味を丹念に追う傾向が強かったと語られます。
映画との距離が近づくほど、観察する眼差しや言葉の選び方が磨かれ、のちの表現の芯へとつながります。
中学期には「映画に関わる道へ」という思いが芽生えますが、具体的な入り口は見えず模索が続きます。
とはいえ、作品を観て考える反復は確かな蓄え。
高校・大学期へと関心の火は途切れませんでした。
転機は大学時代です。
「勉強にもなる」と舞台に立ち始め、さらに受けたオーディションが声優デビューへ結実。
理論で蓄えた読解力を、現場の実践で血肉化するプロセスが動き出します。
デビュー後もしばらくはアルバイトと両立しながら活動を継続。
いただいた現場に丁寧に応える積み重ねが評価へ変わり、俳優・声優・ナレーターとしての現在地に至りました。
小さな挑戦の連続が道を拓いたのだと思います。
こうして振り返ると、海外で芽生えた観察眼、映画館で鍛えた集中、大学での第一歩——その連なりが今の津田健次郎さんを形づくっています。
生い立ちは肩書き以上に、表現の“体温”を支える根っこです。
津田健次郎の父親
津田健次郎さんのお父さんは一般の方です。
名前や年齢、職業などの細かなプロフィールは明かされていませんが、家族のプライバシーを尊重する姿勢が一貫している印象です。
公私の線引きを大切にする考え方は、津田さん自身の情報発信とも重なります。
一方で、生い立ちから読み取れるお父さんの足跡はあります。
幼少期に家族でインドネシア・ジャカルタへ渡り、小学2年生まで現地で暮らしたこと。
海外赴任に家族同伴という選択には、暮らしを共にする温かさと責任感がにじみます。
当時のジャカルタは娯楽が限られており、映画館で作品を観る時間が最大の楽しみだったと津田さんは語っています。
暗闇の中で音と光に浸る体験が、物語への集中力や想像力を早くから育てたのでしょう。
子どもの頃は集団遊びより一人で静かに過ごす時間を好み、雑誌で見つけた名画座に通うなど、自分の関心を丁寧に深掘りするタイプでした。
異国で磨かれた観察眼と内省は、のちの演技の密度を高める土台になります。
こうして振り返ると、お父さんの海外勤務がなければ生まれなかった日常の風景が、津田さんの“映画への強い関心”を芽吹かせたとも言えます。
直接語られない部分まで含め、家族の選択が表現者としての進路に静かに影響したのでしょう。
津田健次郎の母親
「少年ケニア 主役ケート役 上田道子嬢」と横断幕を掲げてオープンカーでパレードを行ったそうです。津田健次郎の芸能魂は母親譲りですね。
— KEITRO TSUDA : 津田敬太郎 (@keitaro_tsuda) January 17, 2022
母親が原点。ツダケンのDNAには母親の役者魂を引き継いでますね！#少年ケニア#山川惣治#ケイト#津田健次郎#ツダケン#俳優#女優#ママ#子役#津田道子 pic.twitter.com/UVJkQh7UgE
幼いころから映画が身近だった背景には、お母さんの存在があります。
津田（旧姓：上田）道子さんは、かつて子役としてスクリーンに立った経験を持つ方です。
家庭の会話やアルバムの一枚一枚に、表現へ向かう空気がさりげなく漂っていたのでしょう。
「作品に触れる時間が自然と増えた」「映画館で物語に浸るのが何よりの楽しみだった」という津田健次郎さんの原体験は、そんな環境と響き合います。
子どもが憧れを抱くのに理由はいりませんが、きっかけが身近にあることはやっぱり大きいです。
幼少期の海外生活も相まって、異文化の視点と映像への親近感が同時に育ちました。
観察して、言葉にして、また飲み込み直す——その反復は、のちの低音の説得力や“間”の設計に通じる素地になったはずです。
結果として、母から受け取った芸術への親和性と、家族のあたたかいまなざしが現在の表現を下支えしています。
作品に漂う柔らかさや余韻の奥には、幼い日々の記憶と母の足跡が静かに息づいているのでしょう。
津田健次郎の兄弟や姉妹
大阪、中之島の国立国際美術館のカフェ、プロデュース中！
— KEITRO TSUDA : 津田敬太郎 (@keitaro_tsuda) October 13, 2023
今日も内装及びテラスの空間デザイン検討中！
オープンは2024年2月の予定です。https://t.co/4C1RxIgP2k
※国立国際美術館は現在工事の為休館中(〜2024.2.5まで)。
津田敬太郎は美術館併設のカフェプロデュースの準備中です。 pic.twitter.com/lIk6c7awJt
津田健次郎さんには2歳年上のお兄さん・津田敬太郎さんがいます。
芸能界とは別の道ながら、クリエイティブの現場で腕を振るう存在です。
大阪を拠点に、空間プロデュースや不動産・デザイン領域を横断し、ブランド「椿堂（TSUBAKI-DO）」の中核を担っています。
肩書は株式会社ツダキのクリエイティブ部門の要。
飲食店やショールーム、オフィスなどの“場”づくりを手がけ、企画から設計・演出までを一気通貫でプロデュースするスタイルが特徴です。
機能だけでなく、物語性や体験価値まで設計する点が印象的です。
兄はビジネスサイド、弟は俳優・声優という並走ですが、どちらも「表現」を中心に据えているのが面白いところ。
幼少期の海外生活や映画への親近感といった土壌を共有しつつ、それぞれの舞台で創造性を磨いてきた兄弟だといえます。
健次郎さんは「一人で過ごすのが好きだった」と語る一方、年の近い兄の存在は良き比較対象であり刺激でもあったはず。
視点の違いが相互に作用し、今の仕事観や審美眼の形成に影響していると考えられます。
公開情報の範囲では、姉妹の記載は見当たりません。
現時点で確認できるのは、健次郎さんと敬太郎さんの二人兄弟という構成です。
分野は違っても、創造を軸にしたキャリアを歩む——その共通項が兄弟の芯を結んでいます。
まとめ
幼少期のジャカルタ、明星中高での基礎、明治大学で踏み込んだ演劇——点が線になって、今の“声と身体”へつながりました。
『遊☆戯☆王』や『テニプリ』をはじめ話題作で存在感を刻み、俳優・監督・ナレーションまで表現の幅は着実に拡張。
お父さんの海外赴任や子役経験のあるお母さん、クリエイティブに携わるお兄さんという家族の土壌も、感性の厚みを育てたのでしょう。
年収は非公開でも、活動量と信頼が確かな評価を物語ります。
気になる作品やインタビューをもう一歩追うと、等身大の人柄まで見えてきます。
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